🙌 「展示室１」を見渡す展示室４さらに展示室４を出ると、最初の階段の全体を見渡せすことができます。その名称は彼らの母校がある「上野の杜」に因んでいます。

😁 階段を上り、展示室2へ展示室２から3へつながる導線、大きな空間を完全な壁で仕切らないことで、明快な導線もたらす展示室3 美術鑑賞に浸った鑑賞者に休憩を「展示室３」を出ると、緩やかなスロープとともに小高い丘の上から街の景色を見ることができます。心に迷いを抱えながら細い道を行った先に、ようやく美術館らしい広場が出現し安心感を感じる安心したのもつかの間、どっちに行けばいいのかそしてついに、一本道の先には美しい直線の美術館が出現します。途中、ごちゃごちゃとした箇. 上杜会展は戦後一時期中断しつつもほぼ毎年開催され、1976年に50周年展を迎えて以降も1994年まで継続しました。

🖕 もちろん、大通りからも行けますがなぜか、ナビが道幅が狭い方を案内しました。

😎 お茶室は、美術館の賑わいとはうって変わって、静かな緑の庭の中にあり、少し離れたところにこんな場所が？！と驚きました。

😎 しかしここで次なる問題に遭遇します。

🤗 筆記用具展示室内で使用できる筆記用具は、鉛筆に限ります。ここで彼らは今一度画家としてなすべきことを自らに問い直し、洋画壇の主軸を担ったり、日本を離れアメリカなど異国に新境地を求めたり、地方の美術振興に尽力したりあるいは画壇から離れ独歩の道を歩んだりしました。

🙄 廊下から広場を望む、奥に先にはほど進んできた「参道」が見える「A」の低い天井の空エントランスから広場を望むこのようにエントランスと廊下が外と切り離されるように低く設計することで、今まで辿ってきた広場を切り取られたシーンのように眺められるとともに、これからアートを鑑賞する来場者を、建物に対して内向きになるように仕掛けています。さらに建築の前にある水は人と建築の距離をコントロールし、見えるけど近づけない関係を作り出し、空や周辺を映し、時間、季節、天気によって変化する建築の姿を水面の動きや色彩の変化により多様に変化して見えるようになると言います。

🤞 道中いろんなことがありましたが、これでやっとアートを鑑賞できます。大学生 200円高校生も同額。総合ディレクターをグラフィックデザイナーの佐藤卓が務め、映像ディレクターとしてインターフェースデザイナーの中村勇吾、音楽ディレクターとしてミュージシャンの小山田圭吾が携わっている。